TAKK! Tymczasowa Akcja Kulturalna Katowice

TAKK! jest tymczasowym, interdyscyplinarnym i interaktywnym klubem kulturalnym, który przez pięć letnich tygodni stanie się platformą spotkania dla sztuki, designu, fotografii, muzyki, literatury, komiksu, mody i architektury.

Program projektu został podzielony na dwa bloki: działania i prezentacje. Działania to cykl warsztatów – interakcji z udziałem gości polskich i zagranicznych, wykorzystujących różne dziedziny sztuki i pobudzających odbiorców kultury do działania. Prezentacje skupiać się będą na ukazywaniu różnorodności współczesnej kultury, z największym naciskiem położonym na koncerty nietuzinkowych wykonawców zagranicznych i krajowych.
W ramach projektu odbędzie się także wystawa fotografii studentów Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach i Uniwersytetu Tomasza Baty w Zlinie.
Projekt TAKK! Tymczasowa Akcja Kulturalna Katowice jest częścią Krajowego Programu Kulturalnego Polskiej Prezydencji 2011, organizowanym przez Rondo Sztuki, współorganizowanym przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Narodowy Instytut Audiowizualny, Miasto Katowice i Akademię Sztuk Pięknych. Partnerem Projektu jest Instytucja Kultury Katowice 2016 Biuro ESK.

Koncerty w ramach Prezydencji:
Joan As Police Woman, Loco Star, Teleport-Katowice – inauguracja (29.07)
Munch Munch i Baaba + Newest Zealand (30.07)
Thelma & Clyde i Soniamiki (13.08)
finał warsztatów Dziwny Generator Dźwięków (20.08)
Hundred In The Hands i Rebeka (20.08)
gwiazda zagraniczna (do potwierdzenia) i Paula i Karol – koncert zamykający (2.09)

Do środy, 20.07 trwają zapisy na warsztaty w ramach projektu TAKK! Tymczasowa Akcja Kulturalna Katowice. Szczegóły dotyczące rekrutacji na wszystkie warsztaty w ramach TAKK! są dostępne na stronie Ronda Sztuki www.rondosztuki.pl

Warsztaty poprowadzą:
dział sztuka - Cecylia Malik, Małgorzata Markiewicz, Michał Smandek, Paweł Szeibel, Natalia Bażowska
dział design - USIN-e i Wzorro
dział design dla dzieci - Justyna Kucharczyk, Kamil Kamysz i Kasia Pełka
food design - Patrycja Walter
dział komiks - Michał Śledź Śledziński
dział muzyka - Ronnie Deelen

Warsztaty
29 lipca - 10 sierpnia

Sztuka – warsztaty i akcje artystów.
Udział wezmą: Cecylia Malik (29.07-30.07, Wojewódzki Park Kultury i Wypoczynku), Paweł Szeibel (29.07-30.07, Park Powstańców Śląskich), Michał Smandek (30.07-31.07, Huta Szopienice, budynek DOKP), Małgorzata Markiewicz (1.08-4.08, Plac Alojzego Budnioka), Natalia Bażowska (5.08-6.08, Stadnina konna i ul. Stawowa), Julita Wójcik (2.08-5.08, Pomnik Powstańców Śląskich) Magdalena Starska (7.08-10.08, Rondo im. Gen. J. Ziętka 1)

Sztuka: artyści wychodzą ze swoimi pomysłami poza obręb galerii w celu kreowania sytuacji wspólnotowych, przekonując że sztuka współczesna nie musi być ciężkostrawna i hermetyczna. Akcje i warsztaty mają z założenia opierać się na przełamywaniu bariery między uczestnikami a artystami, całość zaplanowana jest w leniwym tempie pozwalającym na niczym niezmącony wakacyjny relaks.
Akcja ma oswajać ludzi z myślą, że sztuka może być w zasięgu ręki. Odbywać się będzie na bazie swobodnych spotkań z artystami – całodzienne warsztaty, akcje związane będą głównie z oswajaniem najbliższej przestrzeni, rytuałami miejskimi. Miasto zostanie naznaczone tymczasowymi sygnaturami w postaci realizacji poszczególnych artystów, którzy w poczuciu odpowiedzialności przybliżą mieszkańcom Katowic swój indywidualny sposób widzenia. Warsztaty zakładają kształtowanie przestrzeni przez kreatywne myślenie, oswajanie z głównym wyznacznikiem sztuki współczesnej jakim jest założenie, że akt twórczy jest możliwy w każdym intencjonalnym działaniu.

Cecylia Malik – Moda na drzewa.
Warsztaty oparte o projekt „365 Drzew”, podczas którego artystka przez rok codziennie wdrapywała się na inne drzewo. Podczas warsztatów w Wojewódzkim Parku Kultury i Wypoczynku dzieci będą mogły bawić się w specjalnie zaaranżowanym parku linowym, a dorośli wziąć udział w nadrzewnej sesji zdjęciowej. Krawcowe pracujące w parku przez cały dzień, uszyją na maszynach z niepotrzebnych szmat ubrania, które można będzie wykorzystać do zdjęć.
Urodzona w 1975 roku w Krakowie, w latach 1995-2001 studiowała na Wydziale Malarstwa krakowskiej ASP. Współtwórczyni Farmy Sztuki – instytucji artystycznej będącej wspólną platformą działania artystów i kuratorów. Związana z krakowskim Bunkrem Sztuki, współtwórczyni Małego Klubu Bunkra Sztuki, za który otrzymała nagrodę „Kulturalne Odloty” Gazety Wyborczej. Jest autorką głośnej akcji „365 drzew”, zwieńczonej albumem wydanym przez Fundację Bęc Zmiana.
Paweł Szeibel wraz z uczestnikami warsztatów spróbuje przeprojektować przestrzeń Parku Powstańców Śląskich, używając do tego celu kolorowych sznurków. W wykładzie połączonym z pokazem slajdów opowie o przenikaniu się sztuki ogrodów ze sztuką w przestrzeni publicznej.
Urodzony w 1983 roku w Zabrzu. Absolwent ASP w Katowicach. W 2008 roku obronił dyplom w pracowniach malarstwa prof. Jacka Rykały oraz Nowych Mediów prof. Mariana Oslislo. W latach 2006–2007 studiował na Uniwersytecie Castilla-La Mancha w Hiszpanii w ramach wymiany stypendialnej programu Socrates–Erasmus. Tworzy obrazy, filmy wideo oraz instalacje w przestrzeni miejskiej. Sięga w sztuce do obszarów zarezerwowanych dla botaników i ogrodników. W jego działaniach bardzo duże znaczenie ogrywa eksperyment i otwartość na niespodziewane efekty funkcjonowania prac typu work in progress.
Michał Smandek warsztaty land-artowe w opuszczonych przestrzeniach Huty Szopienice i budynku DOKP. Puszczanie czarnych balonów i odkrywanie postindustrialnych miejsc, o których autor mówi: „zachwyt, niecodzienność, inspiracja przestrzenią, destrukcja, monumentalizm, architektura – te słowa często pojawiały się podczas wycieczek na tereny poprzemysłowe na Śląsku. Alternatywny spacer po pustkowiu, zgliszczach i ruinach przemysłowej, niedostępnej architektury kamuflującej się w soczystej zieleni trawy, krzaków i drzew. Te odludne, zapomniane i pomijane miejsca mogą być na nowo odkryte”.
Urodzony w 1981 roku w Rudzie Śląskiej. Mieszka w Świętochłowicach. W latach 2001-2007 studiował Edukację Artystyczną w Zakresie Sztuk Plastycznych na Uniwersytecie Śląskim. Dyplom z rzeźby obronił w pracowni prof. Andrzeja Szarka. Uważa, że każda materia i każda przestrzeń nadaje się do rzeźby, ale wszystko zależy od wybranej metody kreacji, idei i formy. Zajmuje się instalacją, land artem, video. Działa z przestrzenią, którą naprawia, oswaja, uzupełnia. W opustoszałych, zapomnianych miejscach dokonuje drobnych, efemerycznych, ale niepokojących interwencji.
Małgorzata Markiewicz wraz z uczestnikami warsztatów i mieszkańcami wzniesie na Placu Budnioka murek z ubrań i betonu. O swoich działaniach artystka mówi: „moje spotkania z mieszkańcami będą miały charakter nieoficjalny, przy lemoniadzie i ciasteczkach będziemy zwijać wełniane kulki oraz kocowe ślimaki. Celem będzie wytworzenie swobodnej atmosfery spotkania na płaszczyźnie ludzkiej, którego działaniem jakby pobocznym będzie tworzenie sztuki. Następnie kulki i ślimaki jako reprezentantów elementu ludzkiego upchniemy w betonowych, zimnych i kanciastych elementach budowlanych. Stworzymy tym samym mozaikę ludzką wewnątrz betonowego układu przypominającego swym charakterem miasto”.
Urodziła się w 1979 roku w Krakowie. Studiowała w pracowni Działań Medialnych prof. Antoniego Porczaka na Wydziale Rzeźby ASP w Krakowie. W swoich pracach wykorzystuje ubrania, jako najbliższą ciału warstwę, obszar definiowania tożsamości. Wypełnia architekturę i skostniałe sytuacje społeczne tym co miękkie i ciepłe, kruche i emocjonalne. Podejmuje problemy tożsamości płciowej i przypisanych jej kulturowo cech, a także pozycji społecznej kobiety. Tworzy obiekty, fotografie, video.
Natalia Bażowska zaprasza na wycieczkę do stadniny konnej z ogniskiem i rzeźbieniem masek zwierząt oraz akcję przy fontannie–żabie przy ul. Stawowej w Katowicach.
Urodziła się 1980 roku, studentka malarstwa na ASP w Katowicach, w ramach studiów doktoranckich prowadzi badania dotyczące odbioru przekazów wizualnych na Śląskim Uniwersytecie Medycznym. W swojej sztuce sięga do nieświadomości zbiorowej i redefiniuje pojęcia emocji. Tworzy obrazy, obiekty i instalacje.
Julita Wójcik: Instalacja interaktywna – napis BOGACTWO usypany z kilku ton węgla pod Pomnikiem Powstańców Śląskich. Pozostawiony sam sobie, w założeniu ma zostać z czasem rozebrany przez okolicznych mieszkańców. Proces znikania napisu będzie przez całą dobę rejestrowany kamerami internetowymi.
Urodziła się w 1971 roku w Gdańsku. Jest performerką, autorką akcji artystycznych, płetwonurkiem. Mieszka i pracuje w Gdańsku. W latach 1991-1997 studiowała na Wydziale Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. W ramach wykonywanych codziennie czynności narusza wypracowany układ podziałów między sferą rzeczywistości i sztuki. Głośne echo medialne wywołała jej akcja z 2001 roku – „Obieranie ziemniaków” w warszawskiej Zachęcie.
Magdalena Starska przygotuje obiekt – jaskinię, inspirowaną rytualną przestrzenią oraz gromadzeniem się ludzi wokół ognisk (koksowników). Każdy chętny będzie mógł przebrać się w specjalnie przygotowane przez artystkę ubrania tzw. „beztwarzowców”.
Urodziła się w 1980 roku, mieszka i pracuje w Poznaniu. Ukończyła poznańską ASP w 2005 roku dyplomem w pracowni prof. Jarosława Kozłowskiego. Członkini grupy Penerstwo. Współpracuje z Galerią Stereo w Poznaniu. Autorka rysunków, performance’ów i instalacji. Podłożem jej działań artystycznych jest zamysł kreowania sytuacji wspólnotowych. Starską interesuje, w jaki sposób to, co osobiste i indywidualne, może być wartościowe w sensie społecznym.

8-14 sierpnia
Design – Projekt: Podwórko
warsztaty śląskiej grupy projektantów Wzorro (Marcin Krater, Natalia Jakóbiec i Kasia Pełka – absolwenci katowickiej ASP) i zaproszonych do współpracy gości zagranicznych – designerów z francuskiej grupy USIN-e.
Warsztaty Projekt: Podwórko! Wzorro i USIN-e są skierowane do studentów lub absolwentów z roku 2011 kierunków projektowych i artystycznych z Unii Europejskiej, posługujących się językiem angielskim w stopniu komunikatywnym. Rekrutacja odbędzie się na podstawie przesłanego portofolio wraz z opracowanym pomysłem na kreatywne wykorzystanie kartki A4. Zapisy trwają do 20 lipca.
Problemem, z jakim będą musieli zmierzyć się uczestnicy warsztatów, będą pozornie zapomniane podwórka w centrum Katowic. Zadaniem będzie rewitalizacja na miarę oczekiwań i potrzeb tych małych społeczności. Istotnym elementem będzie aktywizacja lokalnych mieszkańców do współtworzenia projektu wraz z uczestnikami. Warsztaty będą oscylowały wokół tematyki rewitalizacji i dizajnu zaangażowanego społecznie.
USIN-e – grupę tworzy dwóch młodych francuskich projektantów Amaury Poudray oraz Rémi Bouhaniche. Oboje studiowali w Ecole supérieure d’art et design w Saint Etienne. Następnie Remi przeniósł się do BTS Design de produkt, a Amaury do Les Herbiers. W projektowaniu eksperymentują z materiałami, cięciem, gięciem, spawaniem. Zawsze poszukują rzemieślników i technologów, z którymi można nawiązać dobre relacje, a efektem współpracy może być nowy pomysłowy produkt. Ich projekt lampy zdobył pierwsze miejsce w konkursie D3 podczas targów IMM 2010 w Kolonii. Uczestniczyli także w Pecha Kucha Night w Marsylii, Expo 2010 w Szanghaju oraz Biennale Design 2010 w Saint Etienne. Więcej na: www.usin-e.fr
Wzorro – grupa projektowa, która zawiązała się w wyniku wspólnej pasji i przyjaźni. Współtworzą ją Marcin Krater, Kasia Pełka oraz Natalia Jakóbiec. W designie poszukują rozwiązań nieoczywistych i zaskakujących, a jednocześnie funkcjonalnych. Inspiracją jest dla nich kultura i tradycja Śląska, architektura industrialna, bogata historia i rzemiosło. Wykorzystują to w tworzeniu współczesnych w formie przedmiotów. Elementy tradycji przetwarzają na autorskie cytaty, które określają charakter i oddają ducha regionu. W projektach mają na uwadze aspekty ekologiczne i społeczne. Na swoim koncie mają udział w kampanii Guck mal! Schlesien w Dusseldorfie, podczas której odpowiadali za wystrój polskich pawilonów. Stworzyli mobilny ogród dla biura Europejska Stolica Kultury dla Katowic 2016. Stale współpracują z firmą produkującą odzież i sprzęt outdoorowy Hi-Mountain. Współtworzą kolektyw Haja (www.haja.com.pl). Strona:www.wzorro.com.
Marcin Krater – absolwent wzornictwa katowickiej ASP. Studiował również we Francji. Na studiach współorganizował warsztaty Wnętrze Zaradne. Uczestniczył w międzynarodowych warsztatach projektowych m.in. Meblościanka 2008. Jego dyplom „Śląski Łobiod” został wyróżniony jako najlepszy dyplom ASP w Katowicach 2008. Zajął drugie miejsce w finale krajowym Bombay Sapphire Designer Glass Competition 2008. W konkursie Make Me jego projekt znalazł się w finale.
Natalia Jakóbiec – absolwentka wzornictwa katowickiej ASP, kierunku design management na SGH (we współpracy z Instytutem Wzornictwa Przemysłowego) oraz studiów kuratorskich na Uniwersytecie Jagiellońskim. Studiowała w ramach wymiany we Francji oraz Czechach. Podczas studiów współorganizowała warsztaty Wnętrze Zaradne. Zdobyła pierwsze miejsce w konkursie IDA 2007 w kategorii mebel. Podczas wystawy „Pokłady design” była kuratorką działu 3D.
Kasia Pełka – absolwentka wzornictwa katowickiej ASP, kierunku design management na SGH we współpracy z Instytutem Wzornictwa Przemysłowego. Studiowała także we Francji i na Słowacji. Na studiach organizowała warsztaty Wnętrze Zaradne i koordynowała warsztaty Meblościanka 2008 w Poznaniu. Jest także autorką projektu WORK/SHOP odbywającego się w Rondzie Sztuki w Katowicach. Od 2009 roku pracuje dla Śląskiego Zamku Sztuki i Przedsiębiorczości w Cieszynie. Zajmowała się m. in. projektowaniem wystaw Materiałowy boom! i La Dolce (Re)Vita.

16–19 sierpnia
Design dla dzieci: Relaksakcja
projektanci Justyna Kucharczyk, Kamil Kamysz i Kasia Pełka edukują poprzez działania projektowe. Hasło ich akcji to relaks i odpoczynek w mieście. Z pomocą dzieciaków zbudują obiekty/ przestrzenie z gotowych elementów oraz nauczą dzieci, że design kształtuje otoczenie, zachowania, samopoczucie, relacje. Design dla dzieci to zabawa i nauka w jednym.
Justyna Kucharczyk – absolwentka Wydziału Form Przemysłowych ASP w Krakowie. Doktorantka katowickiej ASP związana z Pracownią Projektowania Form Przemysłowych. Prace prezentowała na kilkunastu wystawach indywidualnych i zbiorowych, m. in. Biennale Architektury w Krakowie, Biennale Plakatu w Katowicach.
Kamil Kamysz – asystent na Wydziale Form Przemysłowych Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Zrealizował prasowe kampanie reklamowe dla FQS Fujitsu Poland: Materials Explorer, Business Intelligence, ADME, Scigress. Posiada wieloletnie doświadczenie w prowadzeniu warsztatów dla dzieci.
Kasia Pełka – absolwentka wzornictwa katowickiej ASP, kierunku design management na SGH (we współpracy z Instytutem Wzornictwa Przemysłowego). Studiowała także we Francji i na Słowacji. Na studiach organizowała warsztaty Wnętrze Zaradne i koordynowała warsztaty Meblościanka 2008 w Poznaniu. Jest także autorką projektu WORK/SHOP odbywającego się w Rondzie Sztuki w Katowicach. Od 2009 roku pracuje dla Śląskiego Zamku Sztuki i Przedsiębiorczości w Cieszynie. Zajmowała się m.in. projektowaniem wystaw Materiałowy boom! i La Dolce (Re)Vita. Współtworzy grupę projektową Wzorro (www.wzorro.com) oraz kolektyw Haja (www.haja.com.pl).

30 lipca i 13 sierpnia
Food Design

Dwa weekendy w Rondzie Sztuki upłyną pod znakiem Food Designu. Gotowanie potrafi być sztuką, a także projektowaniem
30 lipca
Warsztaty Patrycji Walter dla dzieci.
Podróż po kuchni europejskiej. Mali uczestnicy warsztatów przekonają się, że hiszpańskie tapas może bardzo przypominać śląskie sznity, a włoskie gnocchi – kluski śląskie. Finałem kulinarnych warsztatów będzie zaaranżowanie na chodniku przed Rondem Sztuki restauracji, w której dzieci zaserwują przygotowane przez siebie potrawy.
13 sierpnia
Warsztaty Patrycji Walter dla dorosłych.
Najpopularniejsze europejskie gry stołowe, z wykorzystaniem produktów spożywczych. Rozgrywki w scrable, warcaby, kółko-krzyżyk, a nawet boule zostaną zwieńczone skonsumowaniem wszystkich elementów. BRAK MIEJSC!
Patrycja Walter z wykształcenia animator społeczno-kulturalny, z zamiłowania kucharka specjalizująca się w śląskiej kuchni fusion i food designie. Trendsetterka aranżacji stołowych i nowinek kulinarnych. Jej pierwsze warsztaty kulinarne odbyły się podczas imprezy Babski Design w Zamku Sztuki i Przedsiębiorczości w Cieszynie. Autorka wielu menu m.in. dla polsko-niemieckiej konferencji na temat designu w Ludwigsuburgu, Guck mal! Shlesien w Dusseldorfie oraz imprez okolicznościowych i pokazów mody. Publikowała m.in w Architekturze - Murator, Gazecie Wyborczej, Echu Miasta. Na co dzień prowadzi własne bistro.

23-27 sierpnia
Komiks: warsztaty komiksowe Michała Śledzia Śledzińskiego i Jacka Frąsia
23 sierpnia, 1 września godz. 18.00 – Spotkanie-niespodzianka z cyklu „Kto zabił polski komiks”
27 sierpnia
finał warsztatów komiksowych
Warsztaty komiksowe mają na celu pokazanie różnice w postrzeganiu Katowic i Śląska przez ludzi z zewnątrz i mieszkańców. Tajemnicze morderstwo w Superjednostce, koszmar uwięizonego pomiędzy skałami górnika... Uczestnicy warsztatów przyłożą ucho do mroczniejszej strony miasta, poszukają legend ulicy lub stworzą nowe. Razem Michałem Śledziem Śledzińskim i Jackiem Frąsiem stworzą komiks rozgrywający się w relaiach Katowic. Jedno jest pewne, będzie mało czasu i sporo roboty. Tak się robi komiks!
„Witam! Śledziu z tej strony. Jestem twórcą, komiksów, zarówno scenarzystą i rysownikiem, zajmuję się tym fachem na co dzień i już jakiś czas. Tyle referencji. Ten tekst to zaproszenie na komiksowe warsztaty, które będę miał przyjemność poprowadzić w Mieście Ogrodów. Jeśli masz wolny czas w dniach 22-27 sierpnia, skończone 16 lat, parasz się komiksem lub grafiką, wystawiasz się w internetowych galeriach, prowadzisz webkomiks, czy masz za sobą przygodę z papierowym wydawnictwem, słowem: posiadasz już pewne doświadczenie oraz przeświadczenie, że możesz zjeść cały świat – czuj się zaproszona, zaproszony. To samo dotyczy scenarzystów, których zawsze niedostatek. Praca w zespole artysta – pisarz to zawsze obietnica dodatkowych emocji i starć, niezbędnych przy wykuwaniu się komiksu”.

Michał Śledź Śledziński - niewątpliwie jedna z największych legend polskiego komiksu. Twórca i redaktor naczelny kultowego magazynu „Produkt”, autor cieszących się olbrzymim uznaniem serii „Osiedle Swoboda”, „Na szybko spisane” i „Wartości rodzinne”. W swojej twórczości bardzo często sięga do doświadczeń autobiograficznych, a wyrazista kreska, doskonały zmysł obserwacyjny i satyryczne zacięcie zapewniły mu sławę wśród odbiorców, którzy z łatwością odnajdują w jego komiksach wspólnotę pokoleniowych doświadczeń.
Jacek Frąś – rocznik 1977. Rysownik komiksów, malarz, plakacista, ilustrator, perkusista w Dick4Dick, a w przeszłości w Cool Kids of Death. Absolwent Wydziału Grafiki i Malarstwa w ASP w Łodzi (dyplom u prof. Mariana Kępińskiego). Studiował także w krakowskiej ASP (pracownia prof. Stanisława Rodzińskiego). Praktykował w Nowym Jorku, Tokio, Dubrowniku. Współpracował z wydawnictwami: „Kultura Gniewu”, „Egmont”, „Zin-Zin Press”, „Viking”. Brał udział w wielu wystawach, niejednokrotnie był nagradzany w prestiżowych konkursach. Współpracuje z agencjami reklamowymi. Rzeźbi również w śniegu (do tego hobby nawiązuje „Ostra biel”).

16-20 sierpnia
Muzyka: Dziwny Generator Dźwiękowy – warsztaty muzyczne DIY Ronniego Deelena
Projekt w stylu DIY (Do It Yourself), czyli po naszemu Zrób To Sam. Na warsztatach uczestnicy po okiem holenderskiego projektanta i muzyka Ronniego Deelena będą konstruować swój osobisty generator dźwięku wzorowany na małym analogowym syntezatorze wymyślonym przez Raya Wilsona. Na warsztatach będzie można przetestować podstawowe działanie syntezatorów generujących dźwięki oraz ich dodatkowe możliwości. Za pomocą lutownicy będzie można stworzyć unikatowy instrument muzyczny. Jedynym ograniczeniem będzie wyobraźnia uczestnika. Na finał warsztatów przygotowany będzie specjalny koncert dyrygowany przez prowadzącego.

Ronnie Deelen – multi-artysta holenderskiego pochodzenia, aktualnie żyjący na Górnym Śląsku. Po ukończeniu studiów licencjackich w Rotterdamie w 2007 roku przybył do Katowic i rozpoczął studia uzupełniające na tutejszej ASP. Wykazuje wyjątkową aktywność twórczą na wielu płaszczyznach. Będąc wielkim fanem nowych technologii, korzysta z różnych jej dobrodziejstw, łącząc je z dawno już zapomnianymi urządzeniami. Wraz z Piotrem Ceglarkiem oraz Janem Dybałą współtworzy audiowizualny projekt RGBoy. Pod szyldem Ronnieism (www.ronskipolski.nl/wordpress) tworzy także niezwykłe live-acty z wykorzystaniem autorskich 8bitowych brzmień, maskotek i kostiumów własnej produkcji. Należy do kolektywu Haja (www.haja.com). Jego najnowszy projekt to Teleport Katowice (premiera na inauguracji projektu TAKK! Tymczasowa Akcja Kulturalna Katowice, 29.07 w Rondzie Sztuki)

UM Katowice

Poleć artykuł znajomym !

Dodaj komentarz

KALENDARZ IMPREZ

TWOIM ZDANIEM - SONDA

NAJCZĘŚCIEJ CZYTANE

+ zobacz wszystkie i dodaj ogłoszenie...

<<	Maj 2012					>>
Pon	Wto	Śro	Czw	Pia	Sob	Nie
	1	2	3	4	5	6
7	8	9	10	11	12	13
14	15	16	17	18	19	20
21	22	23	24	25	26	27
28	29	30	31